>> wrzesień 2006 Taras Beniakh

22 września 2006 r. o godz. 17:00.

Zaczyna się gdzieś na początku istnienia i rozszerza się bez przerwy i zmienia się jednocześnie. Artysta nie myśli kategoriami osiągnięć. Artysta to spełnienie, wyrażenie siebie przy pomocy warsztatu. To zamiana w akcie twórczym tego co wewnątrz na dzieło sztuki. Czasami artysta zaznacza tylko wierzchnią warstwę, zaś mistrzowski warsztat pozwala mu na zatrzymanie energii wewnątrz dzieła

Świat artysty...

to taka wewnętrzna enklawa, rozciągająca się w czasie i przestrzeni, a ustalająca materię, z jakiej powstająjego dzieła. Ten świat, jak nasz Wszechświat, nie ma końca ani początku. Zaczyna się gdzieś na początku istnienia i rozszerza się bez przerwy i zmienia się jednocześnie. „Twórcą to z samej definicji ktoś, kto dla wyrażenia siebie szuka nowych, nie odkrytych dróg, nie zaś przepisów zostawionych przez poprzedników" - napisał Jerzy Płażewski. (Język filmu, WAiF, W-wa 1982, s. 12).

Artysta nie myśli kategoriami osiągnięć. Artysta to spełnienie, wyrażenie siebie przy pomocy warsztatu. To zamiana w akcie twórczym tego co wewnątrz na dzieło sztuki. Czasami artysta zaznacza tylko wierzchnią warstwę, zaś mistrzowski warsztat pozwala mu na zatrzymanie energii wewnątrz dzieła. Tak jest z rzeźbionymi w marmurze szkicami Michała Anioła. W zamyśle artysty były czymś pośrednim między energią, kamieniem, a skończonym dziełem rzeźbiarskim. W obecnych czasach i w obecnym pojmowaniu sztuki są dziełem samoistnym niezależnym i skończonym.

Takie są też rzeźby Tarasa Beniakha wystawione w Galerii Prawdziwej Sztuki im. Andrzeja Legusa w Regionalnym Ośrodku Kultury w Olecku „Mazury Garbate". Dziewięć zaaranżowanych wysmienicie rzeźb tworzy zamkniętą kompozycję. Każde z dzieł jednak posiada napięcie i rozmach oraz delikatność niwelującą ciężar kamienia. Potrzaskane kamienne łuki, gdy patrzy się na nie, wyglądają jakby były bez wagi, a wydobywające się z kamiennej otoczki kształty są żywym organizmem, który rodzi się na oczach widza.

Biorąc historyczny zakres oceny dzieła to rzeźby głów mają poprzednika w men-hirach z wysp Cykladzkich, luki są potrzaskanymi wrotami archaicznych greckich świątyń. Zdaję sobie sprawę, że ocena ta jest bardzo subiektywna. Nie podlega subiektywnej ocenie moc zawarta w wystawionych rzeźbach.

„Wielki rzeźbiarz rodzi się z tej gleby, którą tworzą pośledni rzeźbiarze. Oni są dla niego jak schody, oni go wynoszą w górę" - napisał w „Twierdzy" An-toine de Saint-Exupery. (Pax, Warszawa 1985, s. 39) By docenić talent, potrzebne jest jakieś porównanie. Do czegoś trzeba nawiązać. W wypadku Tarasa Beniakha porównania trzeba tworzyć sięgając bardzo wysoko.

Bogusław M. Borawski

>> lipiec 2006 Jacek Staniszewski

19 lipca 2006 r. o godz. 17:00.

Studia na wydziałe grafiki użytkowej w ASP w Gdańsku w latach 1977/84. Obecnie adiunkt – wykładowca na wydziale grafiki użytkowej w ASP w Gdańsku w pracowni prof. Jerzego Krechowicza. W latach 1986/2006 wykonał przeszło 300 plakatów do wystaw, spektakli teatralnych i koncertów.

WYSTAWY GRUPOWE

• EKSPRESJA LAT 80. - BWA SOPOT 1986
• REALIZM RADYKALNY, ABSTRAKCJA KONKRETNA - MUZEUM NARODOWE WARSZAWA 1988
• RAJ UTRACONY - CENTRUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ WARSZAWA 1990
• MAGOWIE I MISTYCY - CENTRUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ WARSZAWA 1991
• SIEDEM PRZESTRZENI - N.SMOLARZ & J.BOGUCKI, ZACHĘTA WARSZAWA 1992
• SKARBEK / STANISZEWSKI / VISCONTI - TACHELES GALERIE BERLIN 1994
• TABULA RASA - RATHAUS KILONIA 1995
• INTERNATIONAL WORKSHOP - TECHNIKOM PRETORIA RPA 1995
• GREEN & BROWN - NATIONAL MUSEUM PRETORIA RPA 1996
• DELIKATESY AVANTGARDE - KUNSTRAUM DUSSELDORF 1996
• VIDEO MENTALE - FORO ARTISTICI / EIS FABRIK HANNOVER 1996
• THE VIEW FROM POLAND - AFRICAN WINDOW MUSEUM PRETORIA RPA 1998
• BIENNALE GRAFIKI KRAJÓW NADBAŁTYCKICH - KALININGRAD 2002
• FESTIWAL PLAKATU POLSKIEGO KRAKÓW 2002
• MIĘDZY NATURĄ A KULTURĄ - BWA BIELSKO BIAŁA 2002
• MIĘDZYNARODOWE BIENNALE PLAKATU - WARSZAWA 2004
• TARGI SZTUKI - POZNAŃ 2004
• TWO ASIAS - TWO EUROPES - MUSEUM OF MODERN ART DULON - SHANGHAI 2005 EAST WIND-WEST WIND / MIXED MEDIA ART FESTIVAL – HI-SHANGHAI CREATIVE ZONE SHANGHAI 2005
• WYSTAWA Z OKAZJI 60 LECIA ASP- MUZEUM NARODOWE / PAŁAC OPATÓW GDAŃSK 2005
• BACK TO SHANGHAI - FAUST BETTFEDERNFABRIK - HANOVER 2006

WYSTAWY IDYWIDUALNE

• DREAD OBJECT I - GALERIA "d" SOPOT 1987
• DREAD OBJECT II - GALERIA PROMOCYJNA WARSZAWA 1987
• DREAD OBJECT III TOUR - GALERIA WOSTOCK BERLIN ZACHODNI 1989
• ART FILM FEST - PAŃSTWOWA GALERIA SZTUKI SOPOT 1997
• DZIKIE ŻYCIE - WILD LIFE - CENTRUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ WARSZAWA 1998
• TRANSCITY - RATHAUS KILONIA 2002
• WYSTAWA PLAKATU - INSTYTUT KULTURY POLSKIEJ W PARYŻU 2002
• ODDAJMY ELVISA SPOŁECZEŃSTWU - PERFORMANCE/KONCERT-KLUB UCHO-GDYNIA 2003
• PRACE RĘCZNE - PAŃSTWOWA GALERIA SZTUKI SOPOT 2005

NAGRODY:

• BIENNALE GRAFIKI KRAJÓW NADBAŁTYCKICH - KALININGRAD 2002
• JEDNA Z TRZECH GŁÓWNYCH NAGRÓD REGULAMINOWYCH
• FESTIWAL PLAKATU POLSKIEGO KRAKÓW 2002
• NAGRODA REGULAMINOWA ZA PLAKAT "SOPOT W PARYŻU"
• SALON PLAKATU GDAŃSKIEGO - GDAŃSK 2002 – NAGRODA GŁÓWNA

W latach 1986/2006 wykonał przeszło 300 plakatów do wystaw, spektakli teatralnych i koncertów.

Zaprojektował szatę graficzną płyt zespołów: BIELIZNA, APTEKA, EGO, BLENDERS, ŚCIANKA, CENTRALA, MIASTO MĘŻCZYZN, CZAN, MORDY, KURY, ŁOSKOT, M. GAŁĄZKA, PANIAKA, LESZEK MOŻDŻER, M.GAŁĄZKA, IKENGA DRUMMERS, D. BUKOWSKI PROJEKTOR.

Prowadzi niezależną działalność muzyczną występując w następujących formacjach muzycznych: GALAGO, SUNS VIBRATIONS I BIAFRA oraz w The PLEMNIORS I CHLUPOT MÓZGU

AUTOR MUZYKI do spektakli:

"KOMEDIA W DAWNYM STYLU" - Teatr Dada von Bzdulow / Teatr Miejski w Gdyni 2003 "TE TAKIE TE" - 2004 - ŻAK GDAŃSK / muzyka, wizualizacje-projekcje, scenografia / 2004 „FLESH JUICE” - ŻAK GDAŃSK 2005

>> grudzień 2006 Stanisław J. Woś

1 grudnia 2006 r.

Stanisław J. Woś

Stanisław J. Woś urodził się w 1951 roku. Mieszka w Suwałkach. Ukończył studia w Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Plastycznych (obecnie ASP) w Gdańsku, kierunek wychowanie plastyczne (1977–1982).

Oprócz fotografii uprawia malarstwo, rysunek i projektowanie graficzne. W latach 1985–1995 prowadził Klub Fotograficzny „PAcamera” w Suwałkach. Szczególnie interesuje go szeroko pojęty temat pejzażu – jego znaczenia symboliczne.

Wśród wielu wystaw indywidualnych (zrealizował ich ponad pięćdziesiąt) przedstawiał swoje prace w „Małej Galerii” w Warszawie (Pojawia się znak, 1993), Galerii „FF” w Łodzi (Pejzaż mistyczny, 1994), Galerii „pf” w Poznaniu (Z ciemności i ze światła, 1996), Galerii „Pustej” w Katowicach (2001), Galerii Sztuki BWA w Jeleniej Górze (2001), znów w „Małej Galerii” w Warszawie (Tło i jego obraz, 2001), w „Starej Galerii” ZPAF (2006) i na Festiwalu Fotografii Kreacyjnej „Inspiracje” (Szczecin 2006) a także za granicą: Niemcy, Wielka Brytania, Kanada, Włochy, Dania, Belgia, Węgry, Francja, Finlandia, Ukraina, Litwa, Japonia, Bułgaria, Słowacja i Czechy.

Jego prace znajdują się m.in. w zbiorach Muzeum Sztuki w Łodzi, Centrum Sztuki Współczesnej w Warszawie, Muzeum Narodowym we Wrocławiu, Związku Polskich Artystów Fotografików w Warszawie, Fundacji dla Śląska w Katowicach, Stadtbibliothek Paderborn, Fundacji Turleja w Krakowie, BWA w Łomży i w wielu zbiorach prywatnych.

Brał udział w wystawie Polska Fotografia Intermedialna (Poznań 1988), w IV Międzynarodowym Triennale Rysunku (Wrocław 1988), w Biennale Fotografii (Poznań, 1998, 2000, 2003, 2005), w wystawie „Pejzaż końca wieku” (Poznań, Wrocław, Katowice 2000/2001), a także w III Międzynarodowym Biennale Fotografii i Sztuk Wizualnych w Liege w Belgii (2002).

Jego prace prezentowano ostatnio na wystawach: „Wokół dekady. Fotografia polska lat 90.” (Łódź–Wrocław–Katowice–Bielsko-Biała 2002), „Dotknięcie realności” (Galeria Awangarda BWA we Wrocławiu), „Sacrum” V Triennale Sztuki, MGS Częstochowa, Elbląg, Wałbrzych, Sopot, Legnica, Wrocław 2003-2004 oraz Wystawy ZPAF Warszawa, Łódź 2005 Jest członkiem Związku Polskich Artystów Fotografików. Wykłada w Warszawskiej Szkole Fotografii.